ENGLISH         

British by birth, from a small girl Susan Leyland loved horses and was given her first pony by her grandfather, a veterinarian, at the age of four.  Leyland’s school years were spent at boarding school away from home.  After finishing her studies she worked as a secretary in Cambridge at the Institute of Criminology but then in 1973 she decided to visit Florence and take an Italian language course at the British Institute.  She then found work in the fashion industry and worked for eight years as a model. After that she worked as a mother tongue English teacher and later a riding instructor and worked with horses until 2000 when she decided to dedicate all her time to sculpture.
In 1978 Leyland married, 1981 and 1986 marked the arrival of her sons.
In 1998, Leyland held her first exhibition of drawing and sculpture, the success of which launched her career as an artist.  Leyland’s sculptures were immediately met with international acclaim by art lovers and collectors for their distinctiveness in both form and idea.  Since 1998, her work has evolved, seeking new and innovative means of interpreting the horse in art.
Leyland, living near Impruneta, famous for its terracotta since Etruscan times, made her first sculptures in this clay and to continues to use it for her larger pieces. Never the less most of  Leyland’s sculptures are modelled in a special artist semi-refractory clay of different colours. The working of a sculpture takes about a month beginning with the basic form to the final surface finish and they are fired for a week in the MITAL Impruneta furnace.
In 2004 Leyland created two classical bronze sculptures, Tender Moment and Elegant Pride, both founded at the Mariani Foundry Pietrasanta.
Leyland’s latest creations, which she has named “Horse Block Sculpture,” have reached the art market as an unseen mixture of classic and contemporary art.
In 2008 Leyland created her first Bronze Horse Block Sculptures which were made at the Ferdinando Marinelli Foundry. Leyland’s sculptures can be found in Florence at the Tornabuoni Gallery and in London at the Alan Kluckow Gallery.
Susan is a Full Member of the American Academy of Equine Art, Lexington Kentucky

ITALIAN     

Sono nata in Gran Bretagna, Whiston, Lancashire. Ho vissuto nel nord dell’Inghilterra fino a quando con la mia famiglia ci siamo trasferiti vicino Cambridge. La Scozia, però, è il paese al quale sono più legata.
Devo molto a mio nonno, veterinario, allevatore e trainer di pony Hackney.
Da lui, infatti, ho ricevuto in regalo, a solo quattro anni, il mio primo pony. La mia gioventù è trascorsa in Inghilterra ed ai tempi della scuola amavo lo sport, l’arte e le lingue ma più di tutto la libertà ed il piacere di montare a cavallo. Nel 1973 sono venuta a vivere in Italia, a Firenze. Ho lavorato nel settore  della moda per alcuni anni, successivamente come insegnate madrelingua e poi come istruttore di equitazione fino al 2000 quando ho deciso di dedicarmi interamente alla scultura. In questo modo ho accomunato nel lavoro due cose a me molto care: i cavalli e l’arte. Le mie sculture sono modellate in creta, un semirefrattario, di diversi colori. La lavorazione di una scultura richiede almeno un mese, cominciando dalla forma grezza fino all’ottenimento di un insieme dettagliato. Il grosso della forma viene vuotato nella fase iniziale per poi essere modellato fino al perfezionamento della superficie. Il pezzo finito deve essiccare molto bene prima di andare incontro alla cottura che avviene alla temperatura di circa 1000 gradi.
Alcune sculture sono montate su basi in terra dello stesso colore, altre su pietre o legno antico. Ogni scultura è da me modellata a mano ed è un pezzo originale e unico. Ho scoperto l’espressione della scultura mentre apprendevo l’uso della famosa creta di Impruneta usata fino dai tempi degli Etruschi per orci
e vasellame. Il mio lavoro è cotto nei forni di MITAL in Impruneta, azienda artigiana celebre per le sue terrecotte tradizionali. Recentemente ho realizzato alcuni lavori in bronzo, materia con la quale la ricerca nelle forme e nell’anatomia del cavallo si può spingere ad un livello ancora più elevato. Per la fusione mi avvalgo di una prestigiosa fonderia artistica di Pietrasanta (LU)
Vivo in campagna con la mia famiglia Italiana a 7 km da Firenze dove il mio studio si trova nel giardino-oliveto. Un felice posto per creare.

Susan Leyland